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miércoles, 12 de enero de 2011

EL SUR





“Envidio a quien aún no la haya visto, porque va a descubrir algo maravilloso.”

Hace unos días, en TV, repusieron “El sur”.

Se trata de una película que fue dirigida por Víctor Erice y que nos sumerge en un mundo poblado de soledades, tristezas y nostalgias. Toda en ella es sensación y sentimiento. Basada en la novela de Adelaida García Morales, que fue pareja sentimental de Erice, “El sur” nos acerca a la poesía de los mundos perdidos y soñados. No hemos podido sino reproducir el comentario que hace unos días vimos en You Tube.

“El sur”, poesía en estado puro, gira en torno a la infancia y la adolescencia de Estrella, hija de Agustín, un médico que tuvo que huir de Andalucía, y de Julia, una maestra represaliada en los tiempos que siguieron a la Guerra Civil. Para el personaje de Estrella adolescente, cuyo papel de niña interpreta Sonsales Aranguren, Victor Erice eligió a una jovencita entonces desconocida, Iciar Bollaín.

Contemplando, de nuevo, “El sur”, veremos que, al fin, Estrella habrá de descubrir que su padre sigue enamorado, en la pura nostalgia, de una mujer desconocida, Irene Ríos, que nunca ha podido olvidar. Llevado de la mano por Estrella, uno habrá de sentir que algunas veces el cine todavía conserva su capacidad de emocionar.

De Iciar Bollaín, hoy directora de cine, se estrena estos días “También la lluvia”. Habrá que ir a verla un día de estos…

sábado, 1 de enero de 2011

ANTIQVA EN EL CINE








Uno de estas tardes de Navidad nuestra hija mayor nos invitó al cine. Ese fue su regalo familiar para estos días festivos. Fue así como guiados por un séquito de papanoeles que abrían el cortejo nos dirigimos al Centro Comercial El Arcángel con la intención de ver “Balada triste de trompeta”, de Alex de la Iglesia, que creo que ha ganado algo en el festival de Venecia.

Tras contemplar la película, abandoné la sala con una sensación extraña… Pensaba que ahora las películas las producen pensando en gente que disfruta contemplando actos gratuitos de violencia.

El film nos muestra dos historias diferentes. De un lado, se suceden escenas ambientadas en momentos históricos llamativos. Sobresale la escena del feroz combate entre milicianos y franquistas en el Madrid de 1937, la recreación del atentado contra Carrero Franco, la construcción del santuario del Valle de los Caídos o las imágenes de un Franco bondadoso que es mordido por un “perro” en el transcurso de una de sus cacerías. De otro lado, se nos presenta la terrible historia de dos payasos que están enamorados, de modo muy distinto, de una bella mujer del mundo de la farándula. Se trata de una sugerente trapecista de circo de la que uno mismo, de inmediato, también quedó enamorado.

Todo ello se nos brinda enmarcado en unas dosis de violencia que no entendemos del todo. Quizás si la “cosa” se hubiera contado de un modo mas calmado, todo habría resultado más creíble, más razonable. Pero está claro que Alex de la Iglesia no quería hacer algo creíble o razonable sino algo que resultase disparatadamente violento. En fin, me parece que los autores intentan satisfacer los deseos de personas que desde la infancia se han criado jugando con dosis desmesuradas de violencia.

En fin, que de la película, si se me deja, uno se queda contemplando de nuevo esa escena en la que unos “angelitos” revolotean bailando “Corazón contento…”:

“Tu eres lo más lindo de mi vida…” –cantaba Marisol en otros tiempos olvidados…



NOTA MARGINAL (Por cierto, el negro Raulito –con la traca festiva- se me ha escapado… Ayer, el ciego Coronel, que vende loterías en el cruce de Miralbaida, me dijo que lo había visto comprando flores en la floristería de doña Marta…)


lunes, 11 de enero de 2010

MUNDOS ENTRELAZADOS




Dice la voz del narrador:

“Cuentan que hace mucho, mucho tiempo, en el mundo subterráneo, donde no existe la mentira ni el dolor, vivía una princesa que soñaba con el mundo de los humanos. Soñaba con el cielo azul, la brisa suave y el brillante sol...

Un día, burlando toda vigilancia, la princesa escapó. Una vez en el exterior, la luz del sol la cegó y borró de su memoria cualquier indicio del pasado.

La princesa olvidó quién era, de dónde venía... Su cuerpo sufrió frío, enfermedad y dolor. Y al correr de los años... murió.

Sin embargo, su padre, el Rey, sabía que el alma de la princesa regresaría, quizá en otro cuerpo, en otro tiempo y en otro lugar. Y él la esperaría hasta su último aliento, hasta que el mundo dejara de girar.”


Realidad y fantasía


La acción de “El laberinto del fauno”, película dirigida por el mexicano Guillermo del Toro, se sitúa a mediados de los años 40 en algún lugar montañoso de España al que llega una mujer y su hija, una niña de nombre Ofelia. La mujer viene para unirse al hombre con el que ha contraído matrimonio, un oficial franquista que en aquellos parajes dirige de manera despiadada la lucha contra la guerrilla republicana.

Ofelia, en su huida de una realidad que se le manifiesta insufrible, tomará contacto, en el mundo de los ensueños, con una criatura insólita, un fauno, que le hará saber que ella, realmente, es la princesa de un reino mágico (el mundo de fantasía que el narrador nos ha presentado) y que sólo podrá regresar a él si consigue superar diversas pruebas a las que tendrá que someterse.

A partir de ese momento, producida la interrelación entre la niña y el fauno, los mundos de la realidad y de los ensueños se irán entrelazando de manera brillante de modo que, finalmente, Guillermo del Toro nos brinda un argumento fascinante en el que la realidad atroz de los rescoldos de la Guerra Civil española y el mundo fantástico en el que se refugia Ofelia consiguen sorprender al espectador.

Hacía ya varios años que una película no me enganchaba del modo que lo hizo “El laberinto del fauno”. Su final –para mi inesperado- me resultó tremendamente evocador de antiguas creencias. Estos días pasados he tenido oportunidad de contemplar de nuevo esta película.
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viernes, 14 de noviembre de 2008

PAISAJES DE ANTIQVA




Amig@s, si os animáis a ver "El libro de las Aguas" sed conscientes, cuando estéis contemplando los paisajes de Sierra Morena, que por lugares como esos es por donde Antiqva, de vez en cuando, disfruta caminando. Esa luz tan intensa, esos musgos amarillentos en las encinas, esos cielos, son los mismos por los que Antiqva se siente tan atraído...


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EL LIBRO DE LAS AGUAS



Ayer se estrenó en Córdoba “El libro de las aguas”, película dirigida por Giménez Rico, que ha insistido en su esfuerzo por adaptar al cine la obra de Alejandro López Andrada, que aunque se trate de una novela está impregnada de una atmósfera profundamente poética.

El director del filme ha querido poner de relieve que encontró una atmósfera triste y melancólica en el texto, "una atmósfera que me cautivó". Se refirió a las consecuencias terribles de la guerra civil y la imposibilidad de la historia de amor entre dos jóvenes narrada en la película.

Por su parte, el autor de la novela, Alejandro López Andrada, ha manifestado ayer que tras ver por primera vez la película se sentía emocionado y se le habían escapado algunas lágrimas. Dijo que la película respeta en su esencia todo el espíritu de la novela. “Mi mirada es poética y la suya es cinematográfica. Ha logrado captar a la perfección el alma del Valle de los Pedroches".
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miércoles, 24 de septiembre de 2008

Midnight Cowboy

De esta historia me llamó tremendamente la atención en su momento la sensación inmensa de soledad que refleja...

martes, 2 de septiembre de 2008

Butch Cassidy and The Sundance Kid

Tras el, digamos, "revuelo" que uno ha "liado" con eso de los galardones florales, quizás sea ahora un buen momento para distraernos todos un poco viendo algunas imágenes y escuchando la música de una película de leyenda.


Gracias a tod@s por vuestras palabras tan entrañables, amig@s. La verdad es que estoy abrumado... No podeis sospechar tanto cariño...

miércoles, 23 de julio de 2008

Pat Garrett and Billy the Kid (


A veces, en una pelicula "de tiros", del Oeste, vamos, el director tiene la feliz idea de encargas la banda sonora a un tipo llamado Bob Dylan, y -claro- entonces resulta que de subito se alcanzan momentos de intensisima emocion y dramatismo.